Metamorfose | Metamorphosis
The phantasmagoria of the non-place
(or 5 notes on Atopias)
Pequeno Inventário Acrobático
O escritor Caio Fernando Abreu, em sua busca inquietante por ver beleza e felicidade em uma vida que lhe parecia angustiante, escreveu que odiava circos: “Aliás, odeio tudo que me encanta e depois vai embora”. Esta sensação, que nos é tão familiar, deve-se talvez porque nos custa entender que o lugar do circo é onde ele está e para onde ele vai. Seu endereço é o provisório e mutante. Tal condição nômade e viajante parece saudável ao
respeitável público. Imagine se pudéssemos conviver de perto com tudo que integra a atmosfera fabulosa de um circo: passear pela cidade com os contorcionistas, conhecer o mágico e seus truques, discutir sobre o medo e a coragem do homem bomba, acariciar o leão feroz, saber a fundo como funciona o globo da morte, tomar um café com a bailarina que voa sustentada por seus dentes, perceber o que sofre e “com o que sonha” a mulher barbada...
Tudo e todos que estão sob a lona guardam uma aura de estranheza, de mistério e, ao mesmo tempo, de encantamento. Será que conhecer suas verdades (se é que existem) desmistificaria o espetáculo e cairíamos num completo abismo de obviedades? Como em muitas instâncias e ficções da vida, o circo é, quem sabe, um desses lugares que não se precisa conhecer a fundo, não é necessário adentrar os bastidores e romper os limites da cortina. Já que um tanto do fascínio que sentimos, não só quando criança, por seus personagens, esquisitisses e feitos quase impossíveis reside muito nas nossas frestas do desconhecido, onde estão as coisas incategorizáveis e incompreensíveis, onde há afeto para as anormalidades, ainda que a vida fosse muito mais interessante sem todas as convenções.
Este é o micro/macrocosmos de Thereza Salazar: o circo, seus personagens e a estranheza dos acontecimentos que só se passam ali – entre a exclamação e uma espécie de incômodo poético. A artista coleta, edita e monta cenários e cenas circenses a partir de um imenso arquivo de imagens que acumula. Em sua pesquisa, debruça-se sobre a potência da colagem e sobre aglomerações de personagens que desempenham ações teatralizadas. Thereza evidencia seus gestos e a plasticidades dos corpos a partir de um desenho de silhuetas. “Me interessa a síntese e não a figuração, a cópia, a exatidão”, afirma a artista.
Assim, parece haver poros em seus desenhos, incompletudes formais propositadamente calculadas, para que adentremos tal ambiente e nesse percurso reinventemos o espetáculo, a sequência das cenas, a sensação que passa o artista circense na arena. Tais recursos da artista estão presentes em trabalhos como “Malabarista” (2012) – uma espécie de ser mitológico de quatro pernas, que equilibra animais, criaturas, homens, bichos antropomorfos – e como os desenhos da “Série sortilégios” (2012) – personagens do circo cujas posturas são associadas às anatomias de animais (cavalo marinho, dragão, porco espinho).
A colagem e o usufruto de imagens descritivas, quase elementares, ganham um adensamento conceitual e fictício quando a artista constitui aproximações visuais em uma narrativa que nos lembra uma fita de negativo de um filme. No mural “Polytheama”, todos os personagens estão ali encarnando vivamente suas tarefas e estranhezas, todos ao mesmo tempo: mesclando-se, contaminando-se, hibridizando-se, sem começo ou fim. Desta imagem foi retirado tudo que tem qualquer obrigação com a realidade. São coisas vistas e recontextualizadas em misturas de escalas, de planos, de volumetrias e de possibilidades de convivência.
Mas, ora, tudo é possível. Em “Pequeno inventário acrobático”, a forma, enquanto desenho, é um processo moldável, articulável e assim se apresenta tanto no fazer de Thereza Salazar como para quem vê seus projetos no espaço. Disto, podemos perceber que tal inventário em sua narrativa como lugar e espacialização do desenho ocorre como o que Deleuze nos apresenta como “Fabulação”: uma condição ambivalente, sem oposto entre verdade e ficção, realidade e imaginação. Estes pólos não são requisitos para Thereza Salazar. Pois bem, “Pequeno inventário acrobático” parece nos dizer para nos livrarmos das prisões do real e para que nos reinventemos em nossas possibilidades fabulosas.
Galciani Neves
outubro/2014
Small Acrobatic Inventory
The writer Caio Fernando Abreu, in his unsettling quest to see beauty and happiness in a life that seemed distressing, wrote that he hated circuses: “In fact, I hate everything that enchants me and then he leaves”. This sensation, which is so familiar to us, is perhaps due to the fact that it is hard for us to understand that the circus is where it is and where it is going. Its address is the provisional and mutant. Such a nomadic and traveling condition seems healthy
respectful public. Imagine if we could live closely with everything that integrates the fabulous atmosphere of a circus: walking around the city with the contortionists, meeting the magician and his tricks, discussing the fear and courage of the suicide bomber, caressing the ferocious lion, knowing in depth how the globe of death works, having coffee with the ballerina who flies supported by her teeth, realizing what the bearded woman suffers and “what she dreams of ...
Everything and everyone under the canvas has an aura of strangeness, mystery and, at the same time, enchantment. Would knowing your truths (if any) demystify the spectacle and would we fall into a complete abyss of obviousness? As in many instances and fictions in life, the circus is, perhaps, one of those places that one does not need to know in depth, it is not necessary to go behind the scenes and break the curtain's limits . Since some of the fascination that we feel, not only as a child, for its characters, oddities and almost impossible deeds, resides a lot in our cracks of the unknown, where there are undivided and incomprehensible things, where there is affection for abnormalities, even if life it would be much more interesting without all the conventions.
This is Thereza Salazar's micro / macrocosm: the circus, its characters and the strangeness of the events that only happen there - between the exclamation and a kind of poetic annoyance. The artist collects, edits and assembles circus scenes and scenes from an immense archive of images that she accumulates. In his research, he focuses on the power of collage and on agglomerations of characters who perform theatrical actions. Thereza shows her gestures and the plasticity of the bodies from a drawing of silhouettes. “I'm interested in the synthesis and not the figuration, the copy, the accuracy”, says the artist.
Thus, there seems to be pores in his drawings, formal incompletions purposely calculated, so that we can enter such an environment and in this path we reinvent the spectacle, the sequence of the scenes, the sensation that the circus artist goes through in the arena. Such resources of the artist are present in works such as “Malabarista” (2012) - a kind of mythological being with four legs, which balances animals, creatures, men, anthropomorphic animals - and as the drawings of the “Série sortilégios” (2012) - characters of the circus whose postures are associated with the anatomies of animals (seahorse, dragon, porcupine).
Collage and the enjoyment of descriptive, almost elementary images gain a conceptual and fictional density when the artist constitutes visual approximations in a narrative that reminds us of a film negative tape. In the “Polytheama” mural, all the characters are there vividly incarnating their tasks and oddities, all at the same time: mixing, contaminating, hybridizing, without beginning or end. This image has removed everything that has any obligation to reality. They are things seen and recontextualized in mixtures of scales, plans, volumetries and possibilities of living together.
But, now, anything is possible. In “Small acrobatic inventory”, form, as a drawing, is a moldable, articulable process and is thus presented both in the work of Thereza Salazar and for those who see her projects in space. From this, we can see that such an inventory in his narrative as a place and spatialization of drawing occurs as what Deleuze presents us as “Fabulation”: an ambivalent condition, without an opposite between truth and fiction, reality and imagination. These poles are not requirements for Thereza Salazar. Well, “Little acrobatic inventory” seems to tell us to get rid of the prisons of the real and to reinvent ourselves in our fabulous possibilities .
Galciani Neves
October / 2014